A sobrevivência da obra-prima de Leonardo é quase tão surpreendente quanto a sua visão. Em 1726 ela foi "restaurada", com uma aplicação pouco recomendada de solvente cáustico e verniz. Em 1770, Giusseppe Mazza repintou uma parte da obra original com óleo. Em 1853, Stefano Barezzi tentou separar a pintura do muro, mas falhou e em vez disso colou os fragmentos de tinta na base.

Somente em 1903 descobriu-se que a pintura foi feita em tempera, não óleo, e sua superfície foi limpa em conformidade. Uma bomba quase destruiu o refeitório em 1943, mas o trabalho foi limpo com sucesso e em 1947 foi iluminado.

A restauração moderna mostrou que a sobrecultura histórica estava comendo a original e fazendo com que ela se desintegrasse. A decisão final foi de remover tudo adicionado ao mural desde sua conclusão em 1498 - uma tarefa microscópica extremamente demorada usando uma tecnologia avançada. Hoje, a pintura é preservada por um sistema de filtração de ar o ambiente é monitorado e é usada uma tecnologia de filtragem de poeira. Os visitantes são limitados a 25 pessoas por 15 minutos cada vez.

Horário de abertura

• 8h15 às 18h45 - de terça a domingo.
• FECHADO: segundas e feriados públicos 1 de janeiro, 1 de maio, 25 de dezembro.

Sobre a Última Ceia

O duque Ludovico Sforza de Milão está por trás da criação da obra-prima de Leonardo da Vinci a Última Ceia. O duque adotou Santa Maria delle Grazie como sua igreja da corte e queria decorá-la de uma maneira que refletisse a sua riqueza e poder. Isso significou uma grande pintura de um grande artista.

Leonardo começou a trabalhar em 1495 na parede norte do refeitório e completou a pintura três anos depois, a imagem completa de 4,5 x 8,8m (15x29 pés). Ao contrário da crença popular, não era um afresco, que exigia um trabalho rápido e decisivo antes que o emplastro molhado fosse seco. Leonardo gostava de tomar seu tempo e mudar de idéia, então ele criou um novo tipo de aplicação usando tempera (uma tinta à base de ovo).

Infelizmente, o grande gênio Leonardo cometeu um erro desta vez. Sua base para a pintura incluiu pitch e mastic, que não fixou o pigmento como ele esperava. As considerações estéticas, no entanto, eram sublimes. Leonardo criou incríveis ilusões de perspectiva usando um prego na parede e cordas irradiando para garantir que tudo sairia corretamente.

O assunto era comum nas igrejas, mas a inovação de Leonardo era criar uma sensação de drama e movimento ao retratar o momento exato quando Jesus anunciou que um de seus discípulos o trairia. O que vemos é uma onda radiante de choque. Ele também escolheu retratar todos os participantes em linha reta para que cada um pudesse receber a devida atenção.

Dizem que os rostos na obra são baseados em pessoas reais conhecidas pelo artista. Judas pode ter sido um preso ou criminoso local da vida real e, aqui, Leonardo o coloca entre os outros em vez de separado (como ditado tradicional). Judas é o único que parece não estar indignado ou surpreso.

Endereço

Piazza Santa Maria delle Grazie 2, Milão

Como chegar

• De Metro: Linha 2: Conciliazione
• Trams: Linha 16: S Maria delle Grazia